Краткое содержание Николай Андреевич Римский-Корсаков. Кащей бессмертный

КАЩЕЙ БЕССМЕРТНЫЙ

Опера в одном акте

Действующие лица:

Кащей Бессмертный Царевна Ненаглядная краса Иван-королевич Кащеевна Буря-богатырь – ветер

Тенор Сопрано Баритон Меццо сопрано Бас

Невидимые голоса .

Действие происходит в царстве Кащея и в Тридесятом царстве.

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ

В ноябре 1900 года музыкальный критик Е. М. Петровский предложил Римскому-Корсакову свое либретто оперы “Иван-королевич”

. Оно заинтересовало композитора, хотя многое ему не понравилось – прежде всего неясность и сбивчивость изложения, манерность поэтической речи. “В развитии и в плане мы с ним [то есть с Петровским] расходимся, – писал Римский-Корсаков, – друг друга не понимаем и никогда не поймем”. В дальнейшем он сам составил либретто по предложенной ему сюжетной канве. Музыка создавалась с июня 1901 по март 1902 года.

Римский-Корсаков воспользовался распространенным сюжетом из русского народного эпоса . Но в либретто были привнесены некоторые новые, самостоятельно разработанные драматические мотивы. Среди них главный связан с образом дочери Кащея, в слезе которой зачарована его смерть. Идейное содержание оперы получилось многозначным и предстало в аллегорической форме: пять действующих лиц сказки – это не столько конкретные личности, наделенные неповторимой индивидуальностью, сколько символические фигуры.

Сложнее всего образ Кащея: это олицетворение и злобной, жестокой силы, и изжившей себя старости, душащей все живое. Мир Кащеева царства невольно вызывал представление о самодержавной власти, сковывающей силы народа, а Кащей ассоциировался с обликом тогдашнего всесильного обер-прокурора Синода Победоносцева, которого А. Блок назвал колдуном, своим стеклянным глазом заворожившим всю Россию. Лишена добрых, теплых чувств и обольстительная дочь Кащея, убивающая тех, кто жаждет смерти Кащея, или, иначе говоря, – свободы. Один из таких витязей – Иван-королевич, а его помощником является буйный ветер Буря-богатырь – олицетворение стихийных сил народа, все сметающих на своем пути.

Королевич освобождает из Кащеева плена Царевну Ненаглядную красу; в ее образе воплощено все самое человечное, этически стойкое и совершенное.

Премьера оперы состоялась 12 декабря 1902 года в Москве, в театре П. Г. Солодовникова. Успех был большой, но политический смысл “осенней сказочки” Римского-Корсакова еще не был разгадан. Помогли этому события 1905 года, вызвавшие огромный общественный подъем. Радикально настроенные студенты Петербургской консерватории попросили композитора разрешить им своими силами поставить “Кащея”. Сбор предназначался для помощи жертвам Кровавого воскресенья 9 января.

Разучиванию сложной партитуры помогали и сам композитор и А. К. Глазунов. Спектакль, поставленный 27 марта в помещении театра Пассаж, приобрел характер революционной манифестации. Полиция потребовала, чтобы публика покинула зал; предполагавшийся затем концерт был отменен.

Опера прозвучала как пророчество о близкой гибели самодержавия.

СЮЖЕТ

Уныло, мрачно в Кащеевом царстве. Глухая осень. Небо затянуто густыми осенними тучами. Чахлые деревья и кусты наполовину голы, наполовину покрыты желтой и красной листвой. Позади стеной встали скалы, покрытые мхом.

Томится в заточении Царевна Ненаглядная краса, насильно разлученная со своим возлюбленным Иваном-королевичем. Она молит, чтобы злобный кудесник дал ей возможность повидать жениха. В волшебном зеркальце Царевна видит дочь Кащея, а рядом с ней Ивана-королевича. Она обрадована, но и смущена. А Кащей испугался – предвидится ему собственная гибель – и разбил зеркальце.

Из подземелья он вызывает Бурю-богатыря, шлет его к своей дочери, заклинает, чтобы вернее она хоронила его смерть в своей слезинке. А Царевна просит буйный ветер разыскать ее суженого – всех он краше – и рассказать ему, как томится она в неволе.

Тридесятое царство, где живет Кащеевна, находится на скалистом острове у безбрежного синего моря. Кругом раскинулись чудесные сады с кустами ярко-красных маков и бледно-лиловой белены. Лунной ночью выходит к морю Кащеевна с кубком волшебного питья. Она знает, что скоро явится сюда Королевич.

Многих витязей – “искателей смерти седого Кащея” – она убила своим мечом. Та же участь ждет и Ивана-королевича. Не ведая того, в поисках Царевны, он приходит в чудесный сад. Ослепленный красотой Кащеевны, Королевич на миг забывает о возлюбленной невесте. Волшебным питьем и поцелуем Кащеевна усыпляет его, заносит меч, но в нерешительности останавливается: прекрасен лик спящего витязя.

И в тот момент, когда, стараясь пересилить себя, она готовится нанести удар, врывается гонец Кащея Буря-богатырь. Буйный ветер развевает чары волшебницы. Очнувшись от сна, Королевич с Богатырем устремляются в Кащеево царство.

Туда же мчится Кащеевна.

Тем временем Царевна усыпила своей колыбельной Кащея, приговаривая недобрые слова: “Спи, колдун, навек усни, злая смерть тебя возьми!” В сонное царство врывается на крыльях ветра Королевич. Радость встречи с Царевной безмерна. Он хочет увести ее из недоброго мира. Но на пути влюбленных встает Кащеевна. Она готова отпустить Царевну, но не может расстаться с витязем – страсть пробудилась в ее холодной душе.

Царевна пожалела Кащеевну, подошла к ней, обняла, поцеловала. Какое-то новое, неизведанное чувство испытала дочь Кащея. Она словно переродилась: “Мои глаза впервые плачут… И как роса цветок душистый, мне слезы сердце освежают…” Кащеевна превращается в прекрасную плакучую иву.

А вместе с ее слезами смерть приходит и к Кащею. Буря-богатырь широко распахивает ворота. Влюбленные выходят на поляну, покрытую весенней свежей зеленью и цветами. Зеленеют деревья и кусты. Небо ясно голубеет.

Ярко сияет солнце. Из царства смерти открыт путь в царство свободы, расцвета жизненных сил.

МУЗЫКА

“Кащей Бессмертный” занимает особое место в ряду других опер Римского-Корсакова. Светлое начало жизни, которое он утверждал своим творчеством, здесь уступает место изображению мрачных, теневых сторон. Совершенно изменяется и музыкальный язык композитора: для обрисовки Кащеева царства и жестоких чар Кащеевны он применяет то резкие, то изысканные и пряные гармонии, поражающие своей новизной и необычностью.

Однако они полностью соответствуют выражению поэтического замысла Римского-Корсакова, который свету берендеева царства в своей “весенней сказке” – “Снегурочке” противопоставил мрак Кащеева царства – в “осенней сказочке”.

В небольшом оркестровом вступлении главная тема Кащея, мертвенно-ползучая, будто оцепеневшая, сопоставляется с выразительной, близкой народной, мелодией Царевны. Глубоко человечная песенность полностью выявляется в ее печальной жалобе “Дни без просвета, бессонные ночи”. Постепенно песнь перерастает в дуэт Царевны с Кащеем; последний характеризуется бездушными интонациями, сложной гармонией. После гаданья на зеркальце вырывается на свободу Буря-богатырь – в музыке словно проносятся порывы ветра.

На этом фоне возникает терцет: к голосу Богатыря присоединяются Кащей и Царевна. Зловещий склад имеет ариозо Кащея “Природы постигнута тайна, мной найден бессмертия дар”. Издевкой над томящейся в плену Царевной звучат невидимые голоса Кащеевой свиты: “Вьюга белая, метель опуши сосну и ель”.

Изобразительная живописность этого развернутого хорового эпизода, которым заканчивается первая картина, производит сильное впечатление. Под конец в оркестре разрабатывается главная тема Кащея.

Иначе охарактеризована его дочь. Музыка второй картины – в Тридесятом царстве – изысканна, исполнена волшебного очарования. Другие черты образа – Кащеевны-воительницы предстают в ее маршеобразной пляске с мечом “Даруйте чары мне свои!

Зажги в груди огонь любви, мак красный”. Негой полно ариозо Королевича “О случай, ночь и сад благоуханный”. Пряным дурманом веет от его дуэта с Кащеевной “Затуманился ум, рдеют щеки как мак”.

Картина завершается вторжением Богатыря с его буйной песней. Возникает краткий финальный терцет.

В оркестровом интермеццо вновь дана разработка темы Кащея. Ее отзвуки слышны в колыбельной Царевны “Баю-баю, Кащей седой”, которая звучит как приговор. Радость встречи запечатлена в певучем дуэте Царевны с Королевичем “Разлуки минул час, со мною друг желанный”. Перелом в музыке наступает с приходом Кащеевны. Драматизм нарастает.

Из терема слышится голос Кащея. Образуется квартет как последняя остановка в действии перед развязкой. Кульминационный момент оперы связан с поцелуем Царевны: не мечом была побеждена Кащеевна, а жалостью. Чистота и душевное благородство Царевны воспевается в кратком оркестровом эпизоде, предшествующем смерти Кащеевны. Столь же лаконично передана и гибель беснующегося в ярости Кащея “Нет смерти; жить, жить я буду”.

Звучат невидимые голоса хора, торжественно возглашающие: “Конец злому царству”.